Watashi

Conținutul cărții:

Shuntar Tanikawa s-a născut în 1931 în Tokyo. De la publicarea colecției sale de debut, Two Billion Light Years of Solitude, în 1952, s-a impus ca principala voce a poeziei japoneze contemporane.

Poeziile sale sunt bine cunoscute nu doar printre cititorii de poezie; el are fani pasionați în întreaga Japonie. În afară de poezie, Tanikawa a fost activ în multe alte domenii ale literaturii. A tradus Mother Goose și Peanuts a lui Charles Shultz, a scris cărțile ilustrate inovatoare Myself și Songs Playing with Words și a scris versurile cântecului tematic pentru Astro Boy și numeroase școli din întreaga țară.

Tanikawa a adoptat poziția unui poet liberal în ceea ce privește viziunea sa politică și socială.

În ceea ce privește poezia japoneză contemporană, pe 3 continente și în aproximativ 15 limbi, numele și poemele lui Shuntar Tanikawa vin în primul rând în minte. La 81 de ani, energia și arta sa continuă să izvorască dintr-o fântână poetică a tinereții.

După Vagabondul Watashi, urmează alte două traduceri din Tanikawa realizate de William I. Elliott și Kazuo Kawamura. Primul lor volum în calitate de co-translatori ai acestui poet venerat a apărut în 1975.

"Printr-o varietate de poeme și într-o varietate de forme, Tanikawa explorează legăturile dintre sine și cuvinte, acel mediu perfid care promite să reflecte sau chiar să explice realitatea, dar care, în schimb, este un strat în plus al puzzle-ului care necesită explicații. Nimic nu este simplu în această carte. Lucruri improbabile sunt puse împreună și fiecare dintre ele ne obligă să deschidem alte uși.

În acest proces, poetul sau "eu"-ul nu este cel care deține cunoștințe sau răspunsuri, ci doar cel care ne conduce pe noi și pe el însuși către o nouă autoîntrebare. Imensa seriozitate a acestei poezii, care își localizează căutarea realității în afara căutării amintirilor accidentale, fără nicio urmă de dorință disperată de a afirma un adevăr ca fiind adevărul meu, fără ca ego-ul să stea în cale, îi permite lui Tanikawa să atingă puritatea și forța poeziei la cel mai înalt nivel.

Poemele sale nu au nicio formulă. Ele nu sunt născute prin înghițirea unei pastile de memorie sau prin decorarea unui conținut dat dinainte cu jocuri de cuvinte și metafore. Fără a fi sentimentale, ele nu se tem să riște această acuzație.

În egală măsură, ei nu pornesc de la nicio evitare rigidă a sensului, a structurii familiare a propoziției sau chiar a unui clișeu, dacă clișeul este adevărat sau necesar în acel moment al poemului.

Nepreocupate de academie sau de modă, poemele lui Tanikawa, bazate pe o reverență autentică în fața lumii, au simplitatea și complexitatea unei voci foarte umane." -Peter Boyle".