Who the Hell's in It: Conversații cu actori legendari de la Hollywood

Recenzii ale cititorilor

Cartea oferă o colecție fascinantă de interviuri și informații de la actori legendari ai Epocii de Aur de la Hollywood, scrisă de Peter Bogdanovich, care a avut el însuși interacțiuni extinse cu aceste vedete. În timp ce multe recenzii aplaudă cunoștințele aprofundate și povestirea captivantă, unii critici o consideră inegală și prea concentrată pe enumerarea numelor.

⬤ Oferă o colecție bogată de interviuri pline de umor și anecdote pătrunzătoare de la actori legendari de la Hollywood.
⬤ Dragostea lui Bogdanovich pentru cinematografia clasică strălucește, făcând din această carte un omagiu sincer adus vedetelor.
⬤ Scriitura este spontană și respectuoasă, surprinzând esența fiecărui subiect.
⬤ Atrage atenția fanilor cinematografiei clasice americane și oferă o privire nostalgică în urmă asupra industriei.

⬤ Unele capitole sunt considerate inegale, cu diferite niveluri de implicare.
⬤ Criticii subliniază faptul că cartea poate părea mai degrabă o înșiruire de nume decât un tratat serios despre subiecte.
⬤ Stilul de scriere a fost descris ca fiind de lemn de unii cititori, iar titlul este considerat înșelător de alții.
⬤ Se consideră că nu se ridică la nivelul lucrărilor anterioare ale lui Bogdanovich, cum ar fi „Who the Devil Made It?”.

(pe baza a 24 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Who the Hell's in It: Conversations with Hollywood's Legendary Actors

Conținutul cărții:

Peter Bogdanovich, cunoscut mai ales ca regizor, istoric de film și critic, a lucrat toată viața cu actori profesioniști. A început ca actor (a debutat pe scenă în producția din clasa a șasea a spectacolului Finian's Rainbow )

A urmărit cum lucrează actorii (a mers la teatru în fiecare săptămână de la vârsta de treisprezece ani și a văzut toate spectacolele importante de pe Broadway, sau din afara lui, în următorul deceniu)

A studiat actoria, începând de la șaisprezece ani, cu Stella Adler (munca sa cu ea a devenit baza pentru tot ceea ce va face vreodată ca actor și regizor).

Acum, în noua sa carte, Who the Hell's in It, Bogdanovich se bazează pe o viață întreagă de experiență, observație și înțelegere a artei pentru a scrie despre actorii pe care i-a cunoscut de-a lungul timpului.

Actorii pe care i-a admirat de la distanță.

Actorii cu care a lucrat, pe care i-a regizat, cu care s-a împrietenit. Printre ei: Lauren Bacall, Humphrey Bogart, James Cagney, John Cassavetes, Charlie Chaplin, Montgomery Clift, Marlene Dietrich, Henry Fonda, Ben Gazzara, Audrey Hepburn, Boris Karloff, Dean Martin, Marilyn Monroe, River Phoenix, Sidney Poitier, Frank Sinatra și James Stewart.

Bogdanovich surprinde - în cuvintele lor și ale lui - munca lor, stilurile lor individuale, ce i-a făcut să fie cine au fost, ce le-a dat farmecul lor și de ce au continuat să fie actorii emblematici ai Americii.

Despre Lillian Gish: "prima zeiță virgină a ecranului... un simbol viteaz și curajos al tăriei de caracter și al iubirii în toate situațiile dificile".

Despre Marlon Brando: "S-a provocat pe sine însuși să nu fie niciodată același de la un film la altul, refuzând să devină tipul de vedetă de film pe care sistemul studiourilor îl inventase și pe care prospera - produsul uman recognoscibil în jurul căruia se construia fiecare film nou... Partea amuzantă este că persoana carismatică a lui Brando pe ecran era foarte vizibilă în ciuda multiplicității înfățișărilor sale... Brando rămâne întotdeauna recognoscibil, un actor-vedetă în ciuda lui însuși. ".

Jerry Lewis lui Bogdanovich despre primul râs pe care Lewis l-a avut vreodată pe scenă: "Aveam cinci ani. Mama și tata mi-au făcut un smoching - am lucrat în circuitul borscht cu ei - și am ieșit și am cântat, 'Brother, Can You Spare a Dime? ', marele hit al vremii... Era 1931, și am oprit spectacolul - normal - un copil de cinci ani în smoching nu va opri spectacolul? Am făcut o plecăciune, iar piciorul mi-a alunecat și a lovit unul dintre proiectoare, care a explodat, iar fumul și sunetul m-au speriat, așa că am început să plâng. Publicul râdea - erau isterici... Așa că am știut că trebuie să obțin restul râsetelor mele tot restul vieții mele, rupându-mă, stând, căzând, învârtindu-mă.".

John Wayne către Bogdanovich, despre primii ani din cariera lui Wayne, când lucra ca recuziter: "Ei bine, l-am studiat pe John Ford din punct de vedere profesional, pe lângă faptul că l-am iubit pe om. Încă de la prima dată când am pășit pe platoul lui de filmare, în 1927, în calitate de mânuitor de gâște. Aveau nevoie de cineva de la departamentul de recuzită care să împiedice gâștele să ajungă sub un deal fals pe care îl aveau pentru Mother Machree la Fox. Am fost angajat pentru că Tom Mix voia un loc în lojă pentru meciurile de fotbal ale USC, așa că ne-au promis slujbe lui Don Williams, mie și câtorva dintre jucători. Ne-au îngropat în departamentul de proprietăți, iar nevoia domnului Ford de a avea un îngrijitor de gâște părea să se potrivească cu pistolul meu".

Aceste douăzeci și șase de portrete și conversații sunt de neegalat în evocarea unui anumit tip de mare star de cinema care a dispărut. Cartea lui Bogdanovich este o celebrare și o despărțire.

Din ediția Hardcover.