Aisthesis: Scene din regimul estetic al artei

Recenzii ale cititorilor

Cartea oferă o explorare aprofundată a intersecțiilor dintre artă, media și politică prin prisma esteticii. Ranciere prezintă o serie de exemple care luminează modul în care estetica evoluează și răspunde contextelor istorice și culturale. Cu toate acestea, textul este remarcat ca fiind provocator și dens, ceea ce ar putea să nu fie pe placul tuturor cititorilor.

⬤ Erudit și stimulant din punct de vedere intelectual
⬤ oferă o perspectivă nouă asupra esteticii
⬤ oferă exemple istorice intrigante
⬤ explorează teme semnificative care leagă estetica de politică
⬤ bine structurat și provocator.

O lectură provocatoare, care s-ar putea să nu fie potrivită pentru cei care au repulsie față de teoria complexă; unele exemplare fizice pot avea probleme de calitate, cum ar fi topirea coloanei vertebrale și destrămarea paginilor.

(pe baza a 10 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Aisthesis: Scenes from the Aesthetic Regime of Art

Conținutul cărții:

Compusă dintr-o serie de scene, Aisthesis - declarația definitivă a lui Rancere despre estetic - își poartă cititorul de la Dresda în 1764 la New York în 1941.

Pe parcurs, vedem Torso Belvedere cu Winckelmann, îl însoțim pe Hegel la muzeu și pe Mallarmé la Folies-Bergère, asistăm la o conferință a lui Emerson, vizităm expoziții la Paris și New York, fabrici la Berlin și platouri de filmare la Moscova și Hollywood. Rancière folosește aceste locuri și evenimente - unele celebre, altele uitate - pentru a întreba ce devine artă și ce rezultă din ea.

El arată cum un regim al percepției și interpretării artistice a fost constituit și transformat prin ștergerea specificităților diferitelor arte, precum și a granițelor care le separau de experiența obișnuită. Acest studiu incisiv oferă o istorie a modernității artistice departe de posturile convenționale ale modernismului.