Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea este o contribuție semnificativă la înțelegerea legăturilor dintre fotografie, clasă, gen și rasă, în special în contextul secolului al XIX-lea. Ea oferă capitole concise care îmbină discuțiile despre arhivele fotografice cu literatura americană, făcând-o potrivită atât pentru publicul academic, cât și pentru cel non-academic.
Avantaje:⬤ O resursă excelentă pentru studiu
⬤ oferă perspective originale
⬤ conectează fotografia la construcțiile sociale de clasă, gen și rasă
⬤ capitole concise și captivante
⬤ valoroasă atât pentru mediul academic, cât și pentru cititorii generali interesați de istoria culturală.
Dezavantaje:Poate fi mai potrivită pentru un public academic, ceea ce ar putea limita accesibilitatea pentru unii cititori neacademici.
(pe baza a 2 recenzii ale cititorilor)
Titlul original:
American Archives: Gender, Race, and Class in Visual Culture
Conținutul cărții:
Textele vizuale demonstrează în mod unic termenii contestați ai identității americane. În American Archives, Shawn Michelle Smith oferă o descriere îndrăzneață și tulburătoare a modului în care fotografia și științele rasismului biologic și-au unit forțele în secolul al XIX-lea pentru a oferi o idee despre cum arată americanii - sau cum "ar trebui" să arate. Sursele sale variate, care includ portretul clasei de mijloc, fotografia de bebeluș, fotografia criminalilor și dosarul eugenist, precum și texte literare, științifice și populare, îi permit să demonstreze modul în care noile paradigme vizuale au prezentat aspectul corporal ca un indice al "esenței" interioare. În cele din urmă, vedem cum preocupările concurente privind genul, clasa, rasa și identitatea americană au fost puse în joc în realizarea unei game largi de fotografii populare și instituționale.
Smith demonstrează că, pe măsură ce corpul a fost cartografiat și definit în diverse moduri ca fiind cheia identităților esențializate, imaginea femeii albe din clasa de mijloc a fost adesea prezentată ca fiind cel mai complet ideal american. Ea începe prin studierea imaginilor de gen ale vieții domestice din clasa de mijloc pentru a expune transformarea arhitecturilor feminine ale interiorității în "esențe" de "sânge", "caracter" și "rasă". Ea citește documente vizuale, precum și texte literare de Nathaniel Hawthorne, Pauline Hopkins și Theodore Dreiser, ca indici și forme de rezistență la imaginile dominante de gen, clasă, rasă și identitate națională. Prin această analiză, Smith arată cum privirea bărbatului alb, care a încercat să definească și să constrângă femeile albe și persoanele de culoare, a fost contestată și transformată pe parcursul secolului al XIX-lea.
Smith identifică paradigmele vizuale ale secolului al XIX-lea care continuă să modeleze astăzi dezbaterile despre termenii apartenenței americane. Arhivele americane contribuie semnificativ la domeniul în creștere al studiilor culturale vizuale americane și este fără precedent în explicarea modului în care au fost stabilite, în primul rând, practicile privirii rasializate și parametrii "privirii americane".
