Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea prezintă o colecție de fotografii istorice care înfățișează negri americani din clasa de mijloc, în principal de la Expoziția de la Paris din 1900. Cartea contrastează reprezentările demne ale afro-americanilor cu reprezentările tipice ale triburilor africane predominante la acea vreme. Fotografiile de calitate și textul informativ al cărții au stârnit reacții pozitive, subliniind importanța acestei colecții istorice. Cu toate acestea, părțile contrastante ale cărții abordează subiecte sensibile precum linșajul, ceea ce poate fi deranjant pentru unii cititori.
Avantaje:⬤ Fotografii de înaltă calitate care sunt captivante și bine prezentate.
⬤ Text informativ care oferă un context istoric valoros.
⬤ Oferă o perspectivă unică asupra reprezentării negrilor americani în contrast cu stereotipurile.
⬤ Bun pentru scopuri de cercetare privind fotografia și istoria afro-americană.
⬤ Atractivă și interesantă atât pentru cititorii generali, cât și pentru cei cu interese specifice în domeniu.
Dezavantaje:⬤ A doua parte a cărții, care discută despre linșaj, poate fi deranjantă sau stresantă pentru unii cititori.
⬤ Unii cititori pot simți că temele cărții sunt grele și contrastante, ceea ce ar putea fi deranjant.
(pe baza a 5 recenzii ale cititorilor)
Titlul original:
Photography on the Color Line: W. E. B. Du Bois, Race, and Visual Culture
Conținutul cărții:
Printr-o interpretare bogată a fotografiilor remarcabile pe care W. E.
B. Du Bois le-a compilat pentru Expoziția negrilor americani de la Expoziția de la Paris din 1900, Shawn Michelle Smith dezvăluie dimensiunea vizuală a liniei de culoare pe care Du Bois a numit-o în mod celebru "problema secolului XX". Expoziția premiată a lui Du Bois a constat în trei albume care conțineau împreună 363 de fotografii alb-negru, majoritatea cu afro-americani din clasa de mijloc din Atlanta și din alte părți ale Georgiei.
Smith oferă o analiză amplă a imaginilor, a mesajului antirasist pe care Du Bois l-a transmis prin colectarea și expunerea acestora și a legăturii lor cu gândirea sa critică. Ea susține că Du Bois a fost un teoretician vizual timpuriu al rasei și rasismului și demonstrează cum o astfel de înțelegere face ca importantele concepte pe care le-a dezvoltat - inclusiv dubla conștiință, linia culorii, vălul și a doua vedere - să fie disponibile pentru cultura vizuală și cercetătorii studiilor afro-americane în moduri noi și puternice.
Smith citește fotografiile lui Du Bois în raport cu alte imagini de la începutul secolului, cum ar fi tipologiile științifice, fotografiile criminalilor, caricaturile rasiste și fotografiile de linșaj. Prin juxtapunerea acestor imagini cu reproduceri din arhiva expoziției lui Du Bois, Smith arată cum Du Bois a contestat în mod deliberat reprezentările rasiste ale afro-americanilor.
Subliniind importanța comparării mai multor arhive vizuale, Photography on the Color Line revigorează înțelegerea mizelor reprezentării și a legăturilor fundamentale dintre rasă și cultura vizuală în Statele Unite.
