Basme, monștri și imaginația genetică (Fairy Tales, Monsters, and the Genetic Imagination)

Recenzii ale cititorilor

În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 3 voturi.

Titlul original:

Fairy Tales, Monsters, and the Genetic Imagination

Conținutul cărții:

Acest catalog explorează implicațiile psihologice și sociale conținute în creaturile hibride și scenariile fantastice create de artiștii contemporani ale căror lucrări vor apărea în expoziția Fairy Tales, Monsters, and the Genetic Imagination, care va fi deschisă la Frist Center for the Visual Arts din Nashville în februarie 2012. Eseul introductiv al curatorului Mark Scala se concentrează pe antropomorfismul din mitologia, folclorul și arta multor culturi, care contrastează cu viziunea occidentală dominantă a excepționalismului uman. Scala oferă, de asemenea, un context istoric al artei, făcând legătura între fabulistii vizuali de astăzi și artiștii din perioadele romantică, simbolistă și suprarealistă, care au căutat să transcendă opoziții precum raționalitatea și intuiția, frica și dorința, fizicul și spiritualul.

Discutând despre modul în care artiștii adaptează poveștile tradiționale pentru a da o formă mitică dilemelor foarte reale ale vieții contemporane, lucrarea lui Jack Zipes "Fairy-Tale Collisions" se axează pe Paula Rego, Kiki Smith și Cindy Sherman. Făcând parte dintr-o generație de femei care au devenit proeminente începând cu anii 1980, aceste artiste modifică imaginile basmelor pentru a submina sau rescrie rolurile și codurile sociale.

În "Metamorphosis of the Monstrous", Marina Warner discută lucrările din expoziție în contextul concepțiilor istorice ale monștrilor ca expresii ale alterității, bestialității sau păcatului. Amintirea sa că imaginile monștrilor contemporani oferă "o promisiune și un avertisment cu privire la varietatea, eterogenitatea și posibilele combinații și recombinări în ordinea lucrurilor" pregătește terenul pentru eseul lui Suzanne Anker, intitulat în mod ironic "The Extant Vamp (or the) Ire of It All: Fairy Tales and Genetic Engineering". Luând în considerare reprezentările corpurilor hibride realizate de Patricia Piccinini, Janaina Tschape, Saya Woolfalk și alții, care evocă ființe imaginate din trecut ca modalitate de a imagina creaturile recombinante care ar putea apărea în viitor, Anker arată cum artiștii explorează implicațiile sociale, etice și viitoare ale designului biologic și ale evoluției îmbunătățite.

Însoțind o expoziție de artă contemporană în care reprezentările de creaturi minunate și narațiuni fantastice oferă atât fiori, cât și delicii, eseurile din Fairy Tales, Monsters, and the Genetic Imagination explorează semnificația acestei renașteri fabuliste prin prisma istoriei sociale și a artei, literaturii, feminismului, studiului animalelor și științei.