Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Această ediție a „Bruges La Morte” prezintă o nouă traducere în limba engleză, fluidă și plină de atmosferă, care o face accesibilă cititorilor anglofoni. Cu toate acestea, înlocuirea ilustrațiilor originale de înaltă calitate cu fotografii de calitate slabă scade semnificativ din prezentarea generală a acestei lucrări clasice.
Avantaje:⬤ Frumoasă nouă traducere în engleză care rămâne aproape de originalul francez
⬤ lucrare importantă cu semnificație istorică și culturală
⬤ utilă pentru turiștii anglofoni interesați de Bruges.
Dezavantaje:Ilustrațiile sunt înlocuite deficitar cu fotografii contemporane, de slabă calitate, stricând experiența estetică; alegerea de a înlocui imagini esențiale scade din valoarea generală a ediției.
(pe baza a 3 recenzii ale cititorilor)
Conținutul cărții:
Bruges-la-Morte, care a apărut pentru prima dată în 1892, se referă la soarta lui Hugues Viane, un văduv care a ales orașul Bruges, melancolic și decadent, drept locul ideal în care să-și plângă soția și drept un refugiu potrivit pentru peregrinările narcisiste ale spiritului său inexorabil de tulburat. Bruges, "orașul mort", devine imaginea soției sale moarte și, astfel, îi permite să reziste, să gestioneze pierderea insuportabilă urmărind sistematic labirintul de străzi și canale îndurerate, într-o plimbare ciclică de reflecție și aluzie.
Povestea în sine se concentrează în jurul obsesiei lui Hugues pentru o tânără dansatoare despre care crede că este dublura soției sale iubite. Drama rezultată îl conduce pe Hugues pe o plimbare pe scânduri de chin psihologic și umilință, culminând cu o crimă nebunească. Acesta este un roman al unui poet și, prin urmare, este dens din punct de vedere metaforic și vizionar în stil.
Este evocarea supremă a iubirii de o viață a lui Rodenbach pentru misterul persistent și atmosfera mortuară obsedantă din Bruges.
"Acesta este unul dintre cele mai bune romane scrise vreodată despre durere, singurătate și izolare; și astfel de subiecte sunt, din păcate, mereu relevante în zilele noastre. (Cei care suferă de circumstanțe personale similare îl vor găsi remarcabil de consolator. ) Este genul de carte, mă tot gândeam, care ar fi trebuit să fie transformată de Debussy într-o operă, după modelul a ceea ce a făcut cu Pell as et M lisande, de Maeterlinck, contemporanul și consăteanul lui Rodenbach.
După cum se pare, Erich Korngold a făcut un astfel de lucru în 1920, dar naziștii l-au interzis și nu sunt sigur că ar fi avut atitudinea muzicală potrivită. Dacă Debussy nu ar fi făcut-o, Alban Berg ar fi fost ideal. Mă tot gândesc atât de mult la muzică pentru că atât de multă muzică rezidă în cuvinte, chiar și în traducere (foarte abilă).
Aceasta este o carte care nu are doar o atmosferă bogată, aproape opresivă: este despre atmosferă, despre cum un oraș poate fi o stare de spirit, precum și o entitate geografică. Are șocurile și melodrama ei: dar este o operă obsedantă și bântuită. Felicitări lui Dedalus pentru reînvierea ei".
Cartea săptămânii a lui Nick Lezard în The Guardian.
