Evaluare:
The Devil in the Gallery explorează influența scandalurilor, a rivalității și a șocului asupra lumii artei. Prin povestiri bine documentate, cartea dezvăluie modul în care aceste elemente au modelat carierele multor artiști renumiți. Cartea este accesibilă și captivantă pentru cititorii cu diferite niveluri de cunoștințe de istoria artei.
Avantaje:⬤ Bine documentată
⬤ scriere accesibilă și captivantă
⬤ explorare fascinantă a istoriei artei
⬤ se adresează unui public larg, inclusiv celor noi în domeniu
⬤ încurajează o înțelegere mai profundă a artei.
Niciunul menționat în recenzie.
(pe baza a 1 recenzii ale cititorilor)
The Devil in the Gallery: How Scandal, Shock, and Rivalry Shaped the Art World
Este o privire aprofundată asupra unor perioade de timp și artiști variați, care va fi pe placul cititorilor interesați de bârfe, dramă sau istoria artei. Library Journal, Starred Review Scandalul, șocul și rivalitatea au toate conotații negative, nu-i așa? Ele pot fi catastrofale pentru afaceri și pentru carierele individuale.
O adiere de scandal poate transforma un politician într-o ruină fumegândă. Dar aceste "negative" potențial dezastruoase pot stimula și au stimulat lumea artei plastice spre noi culmi. O privire asupra istoriei artei ne arată că, de fapt, rivalitățile nu numai că au fost benefice pentru cursul artei, din cele mai vechi timpuri până în prezent, dar au contribuit și la modelarea narațiunii noastre despre artă, conferindu-i un sentiment de dramatism care altfel i-ar fi lipsit și, prin urmare, atrăgând interesul unui public care nu ar fi fost atras doar de obiecte.
Capela Sixtină a lui Michelangelo nu ar fi existat dacă rivalul Rafael nu l-ar fi păcălit pe papă să îi încredințeze comanda, fiind sigur că Michelangelo, care nu mai lucrase niciodată cu fresce, ar fi stricat lucrarea și ar fi devenit de râsul lumii. Scandalul și șocul s-au dovedit a fi arme puternice atunci când sunt exploatate și mânuite cu bună știință și bine. Faptul că scandalul este bun pentru expunere a fost atât de evident încât mulți artiști l-au curtat în mod intenționat, pe care îl vom defini drept șoc: răsturnarea intenționată a așteptărilor majorității într-un mod pe care tradiționaliștii îl consideră consternant sau supărător, dar pe care o anumită minoritate avangardistă îl găsește interesant.
De la Damien Hirst, care a prezentat publicului un rechin îmbălsămat în formaldehidă și îngropat într-o vitrină, până la Marcel Duchamp, care a încercat să convingă comunitatea artistică că un pisoar este o sculptură extraordinară, șocul a fost un instrument de promovare esențial. Diavolul din galerie este un tur ghidat al istoriei artei prin scandalurile, rivalitățile și actele șocante ale acesteia, fiecare dintre ele având ca rezultat un pas înainte pozitiv pentru artă în general și, în majoritatea cazurilor, pentru cariera artiștilor în cauză. Pe lângă relatarea a zeci de povești, bogat ilustrate color, ale unor astfel de momente dramatice și argumentarea modului în care acestea nu numai că au afectat istoria artei, dar au afectat-o în bine, vom examina și rolul proactiv al destinatarilor acestor acțiuni intenționat dramatice: Istoricii de artă, criticii și chiar dumneavoastră, publicul larg.
Diavolului îi place să pândească în colțurile întunecate ale lumii artei, transformându-se în multe forme. Haideți să facem lumină asupra lui.
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)