Echo and Reverb: Fabricarea spațiului în înregistrările de muzică populară, 1900-1960

Recenzii ale cititorilor

Cartea „Echo and Reverb” de Peter Doyle a stârnit un amestec de laude entuziaste și critici dure din partea cititorilor. Cartea este descrisă ca o explorare foarte bine scrisă a relației dintre tehnologia sunetului și istoria socială, în special în contextul producției muzicale. Susținătorii îi apreciază profunzimea, cadrul istoric și perspectivele psihoacustice, în timp ce detractorii o critică ca fiind verboasă și tangențială, concentrându-se prea mult pe comentariul social mai degrabă decât pe muzică.

⬤ Bine scrisă și accesibilă
⬤ discuție cuprinzătoare a tehnologiei sunetului și a contextului său istoric
⬤ valoroasă pentru ingineri, muzicieni și istorici
⬤ perspective perspicace asupra relației dintre producția muzicală și problemele sociale
⬤ recunoscută cu premiul ARSC pentru cercetare.

⬤ Unii o consideră stufoasă și complicată
⬤ critică echivalarea reverberației cu luptele sociale
⬤ disponibilitate limitată în format e-reader
⬤ preț ridicat în comparație cu alte formate.

(pe baza a 9 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Echo and Reverb: Fabricating Space in Popular Music Recording, 1900-1960

Conținutul cărții:

Echo and Reverb este prima istorie a spațiului imaginat acustic în înregistrările de muzică populară.

Cartea documentează modul în care efectele acustice - reverberația, ambianța camerei și ecoul - au fost folosite în înregistrări încă din anii 1920 pentru a crea arhitecturi și peisaje sonore virtuale. Autorul Peter Doyle urmărește dezvoltarea acestor lumi create acustic de la mitul antic grec al lui Echo și Narcissus până la arhitecturile acustice dramatice ale catedralelor medievale, marile săli de concerte ale secolului al XIX-lea și cele create de umilul fonograf de salon de la începutul secolului al XX-lea și, în cele din urmă, epoca revoluționară a rock 'n' roll-ului.