Filosofia cântecului modern

Recenzii ale cititorilor

Cartea combină reflecțiile lui Bob Dylan asupra diferitelor cântece cu anecdote personale, context istoric și viziunea sa unică asupra muzicii americane. În timp ce multe recenzii îi laudă creativitatea și comentariile pătrunzătoare, unii cititori au fost dezamăgiți de lipsa de profunzime a analizei muzicale și de diversitatea selecției de cântece.

Mulți recenzenți au lăudat cartea pentru stilul său de scriere captivant, perspectivele bogate asupra emoțiilor evocate de cântece și prezentarea fizică de înaltă calitate cu ilustrații și fotografii. Umorul lui Dylan și perspectiva unică asupra muzicii și a experienței umane au fost evidențiate ca elemente plăcute. Cartea este apreciată în special de fanii lui Dylan și de cei interesați de istoria muzicii, precum și de fanii contraculturii anilor '60.

Unii cititori au considerat că cartea a fost lipsită de profunzime în analiza muzicală și nu le-a satisfăcut așteptările pentru o explorare filosofică a compunerii cântecelor. Au existat, de asemenea, critici cu privire la alegerile eclectice de melodii, iar unii au considerat conținutul oarecum dezarticulat sau subțire în comentarii substanțiale. Câțiva recenzenți au remarcat potențialele probleme legate de perspectivele lui Dylan asupra anumitor subiecte, inclusiv misoginismul perceput.

(pe baza a 273 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Philosophy of Modern Song

Conținutul cărții:

Filozofia cântecului modern este prima carte scrisă de Bob Dylan din 2004, de la volumul Chronicles: Volume One - și de la câștigarea Premiului Nobel pentru Literatură în 2016.

Dylan, care a început să lucreze la această carte în 2010, oferă extraordinara sa perspectivă asupra naturii muzicii populare. El scrie peste 60 de eseuri axate pe cântecele altor artiști, de la Stephen Foster la Elvis Costello, și între acestea, de la Hank Williams la Nina Simone. El analizează ceea ce numește capcana rimelor ușoare, analizează modul în care adăugarea unei singure silabe poate diminua un cântec și explică chiar legătura dintre bluegrass și heavy metal. Aceste eseuri sunt scrise în proza unică a lui Dylan. Sunt misterioase și schimbătoare, emoționante și profunde și adesea amuzante. Și, deși în aparență sunt despre muzică, ele sunt de fapt meditații și reflecții asupra condiției umane. Cartea conține aproape 150 de fotografii atent selectate, precum și o serie de riff-uri onirice care, luate împreună, seamănă cu un poem epic și contribuie la transcendența lucrării.

În 2020, odată cu lansarea excepționalului său album Rough and Rowdy Ways, Dylan a devenit primul artist al cărui album a intrat în Top 40 Billboard în fiecare deceniu începând cu anii 1960. The Philosophy of Modern Song conține o mare parte din ceea ce a învățat despre meseria sa în toți acești ani și, la fel ca tot ceea ce face Dylan, este o realizare artistică epocală.