Recenzii ale cititorilor
În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 2 voturi.
Titlul original:
Heinrich Wilhelm Ernst: Virtuoso Violinist
Conținutul cărții:
În perioada 1840-1857, Heinrich Ernst a fost unul dintre cei mai faimoși și importanți muzicieni europeni și a cântat pe scenă, adesea de mai multe ori, cu Berlioz, Mendelssohn, Chopin, Liszt, Wagner, Alkan, Clara Schumann și Joachim. Este un semn al importanței sale faptul că, în 1863, Brahms a susținut două spectacole publice la Viena cu muzica sa și a lui Ernst pentru a strânge bani pentru violonistul care era acum bolnav de moarte.
Berlioz l-a descris pe Ernst drept „unul dintre artiștii pe care îi iubesc cel mai mult și cu al cărui talent am cea mai mare simpatie”, în timp ce Joachim nu avea nicio îndoială că Ernst era „cel mai mare violonist pe care l-am auzit vreodată; era mai presus de ceilalți”. Mulți au considerat că el a depășit realizările expresive și tehnice ale lui Paganini, dar Ernst, spre deosebire de marele său predecesor, a fost, de asemenea, un neobosit campion al muzicii de cameră publice și a făcut mai mult decât orice alt violonist de la începutul secolului al XIX-lea pentru a face ca ultimele cvartete ale lui Beethoven să fie cunoscute și apreciate pe scară largă. Ernst nu a fost doar un mare virtuoz, ci și un compozitor desăvârșit.
A scris două dintre cele mai populare piese ale secolului al XIX-lea - Elegia și Carnavalul de la Veneția - și este cel mai bine cunoscut astăzi pentru două piese solo care reprezintă ne plus ultra în materie de dificultate tehnică: transcrierea piesei Erlking de Schubert și al șaselea din studiile sale polifonice, variațiunile la Ultimul trandafir de vară. Poate că cea mai mare contribuție la muzică a avut-o prin influența sa asupra capodoperei remarcabile a lui Liszt, sonata pentru pian în si minor.
În 1849, Liszt l-a dirijat pe Ernst interpretând propriul său Concerto Pathétique, o lucrare substanțială cu un singur mișcare, în formă de sonată modificată, folosind transformarea tematică. La scurt timp după această interpretare, Liszt a scris Grosses Konzertsolo (1849-50), prima sa lucrare amplă cu o singură mișcare, folosind forma de sonată modificată și transformarea tematică.
Această lucrare este acum unanim recunoscută ca fiind precursoarea imediată a sonatei, care rafinează și dezvoltă toate aceste tehnici. Liszt și-a exprimat clar datoria atunci când, la trei ani după ce a completat
