Evaluare:
Cartea prezintă o explorare intelectual provocatoare a artei prin prisma gândurilor și scrierilor lui Robert Irwin. Deși oferă profunzime în cercetarea filosofică, îi lipsește contextul mai larg și reprezentarea vizuală a operei sale pe care și le doresc unii cititori.
Avantaje:⬤ Stimulantă din punct de vedere intelectual și provocatoare
⬤ oferă o perspectivă profundă asupra artei și percepției
⬤ lăudată ca o lectură strălucită pentru artiști și designeri.
⬤ Lipsește interviurile ample și perspectivele critice regăsite în alte lucrări
⬤ o parte din conținut pare fragmentat și autopromovat
⬤ cititorii își doresc mai multă reprezentare vizuală a artei lui Irwin.
(pe baza a 7 recenzii ale cititorilor)
Notes Toward a Conditional Art
Robert Irwin și-a început cariera în anii 1950 ca pictor abstract. Ca pionier al mișcării Light and Space din Los Angeles în anii 1970 și începutul anilor 1980, Irwin s-a concentrat pe explorarea percepției estetice ca trăsătură fundamentală a artei, culminând cu ceea ce el numește "artă condiționată" sau "lucrare condiționată de loc".
Pe lângă faptul că a fost un artist prolific, Irwin a fost un scriitor activ de-a lungul carierei sale. Această carte include piese publicate anterior, împreună cu o selecție semnificativă de scrieri publicate pentru prima dată.
Textele acoperă un teren divers, cum ar fi lecțiile de artă modernă, filosofia lui Irwin de predare și înțelegerea sa a artei ca o formă de cercetare pură, prezentând cititorului o imagine de ansamblu a perspectivei sale unice în cadrul discursului larg al artei americane postbelice. Cartea arată clar că scrisul ca reflecție asupra problemelor estetice este un element integral al practicii artistice multifațetate a lui Irwin.
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)