Recenzii ale cititorilor
În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 2 voturi.
Conținutul cărții:
Cum s-au raportat artiștii plastici germani la societatea mai largă din jurul lor între inventarea artistului ca geniu și vizionar, în epoca romantică a secolului al XIX-lea, și lupta pentru depășirea pauperizării și marginalizării sociale prin profesionalizarea colectivă în cea mai mare parte a secolului al XX-lea? Aspirațiile și așteptările colective ale artiștilor din această lungă perioadă - chiar dacă nu întotdeauna au fost agreate - sunt reflectate cel mai bine în școlile și academiile care au ajuns să domine educația lor, în asociațiile lor profesionale și în strategiile lor de marketing și bunăstare economică.
Ca și membrii altor profesii germane, artiștii plastici s-au luptat pentru a obține autonomie față de stat, biserică și alte forțe sociale și economice puternice, crescând și menținând în același timp standarde profesionale în continuă evoluție. Ca și alte profesii, ei au fost forțați să facă compromisuri cu puterea și banii, pierzând multe bătălii în acest proces.
Subiectivitatea valorilor din jurul artei, statutul economic de facto al artiștilor ca mici întreprinzători care nu puteau sau nu doreau să se supună pe deplin organizării corporatiste, birocratice sau sindicale, precum și incapacitatea practică de a-și limita numărul de membri au concurat la subminarea profesionalizării pe deplin reușite. Prin utilizarea instrumentelor istoriei sociale, această carte aruncă o lumină rară asupra istoriei puțin cunoscute a numeroșilor artiști germani obișnuiți, mai degrabă decât asupra operelor mai cunoscute ale celor puțini.
