Recenzii ale cititorilor
Rezumat:Cartea oferă o explorare bine documentată și captivantă a impactului Louisei Nevelson asupra lumii artei, subliniind normele de gen și semnificația artiștilor de sex feminin și queer. Cartea este lăudată pentru formatul său unic și scrisul pătrunzător, ceea ce o face o lectură valoroasă pentru pasionații de artă.
Avantaje:Bine cercetat, reprezentare atentă, scriere captivantă și clară, design frumos, prezentare inovatoare, contribuție unică la istoria artei contemporane.
Dezavantaje:Nu au fost menționate dezavantaje semnificative în recenzii.
(pe baza a 7 recenzii ale cititorilor)
Titlul original:
Louise Nevelson's Sculpture: Drag, Color, Join, Face
Conținutul cărții:
O reevaluare îndrăzneață a Louisei Nevelson, o icoană a artei secolului al XX-lea ale cărei proceduri inovatoare se referă la formele de realizare de gen, de clasă și rasiale
În această regândire radicală a artei lui Louise Nevelson (1899-1988), Julia Bryan-Wilson oferă o analiză critică mult așteptată a unei figuri emblematice în sculptura postbelică. O imigrantă evreică născută în Ucraina, Nevelson a perseverat în lumea artei newyorkeze dominată de bărbați. Cu toate acestea, procedurile sale atente de construcție - în care asambla bucăți de lemn găsite în structuri elaborate, de obicei vopsite în negru - au fost puțin studiate.
Organizată în jurul unei serii de operații cheie din procesul de lucru al lui Nevelson (glisare, colorare, îmbinare și confruntare), cartea cuprinde patru volume învelite și legate individual, care pot fi citite în orice ordine. Atât forma, cât și conținutul fac astfel ecou propriilor sculpturi modulare ale lui Nevelson, ale căror cutii grilate au fost rearanjate chiar de artistă. Explorând modul în care creația lui Nevelson se raportează la viața domestică, materia rasializată, munca de gen și mediul înconjurător, Bryan-Wilson oferă o examinare susținută a implicațiilor sociale și politice ale artei lui Nevelson. De asemenea, autoarea abordează sculpturile lui Nevelson pornind de la propria sa subiectivitate întruchipată ca cercetătoare feministă queer. Ea elaborează o istorie a artei intersecțională îndrăzneață, care plasează ansamblurile lui Nevelson în dialog cu o gamă largă de creații marginalizate ale lumii și subliniază proclamarea de către artist a loialității față de negritate.
