Știința ritmului

Recenzii ale cititorilor

Cartea „Rhythm Science” de Paul D. Miller (DJ Spooky) este o lucrare polarizantă care integrează teme legate de muzică, artă și creativitate, explorând cultura DJ-ului modern și sampling-ul. În timp ce unii cititori îi apreciază stilul inovator și ideile provocatoare, mulți o critică pentru că este pretențioasă și incoerentă.

Cartea oferă o perspectivă unică asupra culturii DJ și a proceselor creative, este atractivă din punct de vedere vizual, include un CD însoțitor captivant și utilizează un vocabular proaspăt și inventiv. Unii cititori apreciază angajamentul său profund față de filozofie, cultură și conceptul de ritm ca mod de exprimare.

Mulți consideră că scrierea este prea complexă, autoreferențială și greu de înțeles. Criticii o descriu ca fiind pretențioasă, lipsită de un mesaj coerent și susțin că nu interacționează eficient cu publicul său. Unii consideră, de asemenea, că narațiunea nu este focalizată și ar putea fi considerată mai degrabă o operă de artă decât o carte de fond.

(pe baza a 19 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Rhythm Science

Conținutul cărții:

Arta mixajului creează un nou limbaj al creativității.

„Odată ce intri în fluxul lucrurilor, ești mereu bântuit de modul în care lucrurile ar fi putut ieși. Acest rezultat, această concluzie. Mă înțelegeți. Incertitudinea este ceea ce ține povestea împreună și despre asta voi vorbi.” -- Rhythm Science.

Artistul conceptual Paul Miller, cunoscut și sub numele de Dj Spooky that Subliminal Kid, prezintă un manifest pentru știința ritmului - crearea de artă pornind de la fluxul de modele din sunet și cultură, „the changing same”. Luând ca model mixul Dj-ului, el descrie modul în care artistul, navigând printre nenumăratele moduri de a aranja mixul de idei și obiecte culturale care ne bombardează, folosește tehnologia și arta pentru a crea ceva nou, expresiv și nesfârșit de variabil. Tehnologia oferă metoda și modelul; informațiile de pe internet, la fel ca elementele unui amestec, nu rămân într-un singur loc. Iar tehnologia este mediul, făcând legătura între conștiința artistului și lumea exterioară.

Miller și-a construit personajul Dj Spooky („spooky” de la sunetele stranii ale hip-hop-ului, techno-ului, muzicii ambientale și ale altor muzici pe care le cântă) ca un proiect de artă conceptuală, dar apoi a ajuns să vadă în el oportunitatea de a „codifica o sintaxă generativă pentru noi limbaje ale creativității”. De exemplu: „Începeți cu inspirația benzii desenate Krazy Kat a lui George Herriman. Creați o piesă care invocă peisajele sale absurde... Cum sună tone și tone de presiune a aerului care se mișcă în atmosferă? Faceți o muzică care acționează ca o metaforă pentru acest tip de imersiune sau densitate”. Sau, pentru un „remix” online a două lucrări ale lui Marcel Duchamp: „Am luat o mulțime de materiale scrise de el pe muzică și le-am transformat într-un mix DJ al materialelor sale vizuale - cu el rimând! „ Urmărind genealogia științei ritmului, Miller citează surse și influențe atât de variate precum Ralph Waldo Emerson („all minds quote”), Grandmaster Flash, W. E. B Dubois, James Joyce și Eminem. „Povestea se desfășoară în timp ce fragmentele se unesc”, scrie el.

Provocările textuale ale lui Miller sunt concepute pentru o seducție vizuală și tactilă maximă de către studioul internațional COMA (Cornelia Blatter și Marcel Hermans). Acestea susțin motivele cărții de recontextualizare și relocalizare, textele și imaginile trecând de la o pagină la alta, creând ceea ce seamănă cu vectori bidimensionali 2,5. De la remarcabila sa copertă de catifea, până la gaura tăiată în centrul cărții, care dezvăluie nodul colorat ce ține în loc CD-ul audio inclus, Rhythm Science: Excerpts and Allegories from the Sub Rosa Archives, această broșură se ridică cu adevărat la înălțimea afirmației directorului editorial Peter Lunenfeld, conform căreia broșurile Mediawork sunt „obiecte fetiș teoretice... 'zines pentru adulți”.