Theatricality as Medium
Încă de la Poetica lui Aristotel, atât teoria, cât și practica teatrului au fost guvernate de presupunerea că acesta este o formă de reprezentare dominată de ceea ce Aristotel numește mythos, sau complot. Această concepție a teatrului a subordonat caracteristicile legate de mediul teatral, cum ar fi procesul și locul punerii în scenă, cerințelor unei narațiuni unificate.
Acest studiu lizibil, provocator și multidisciplinar explorează scrierile teatrale care pun la îndoială această concepție estetico-generică și caută în schimb să lucreze cu mediul teatral în sine. Începând cu Platon, Samuel Weber urmărește relațiile dificile dintre teatru, etică și filosofie prin Aristotel, marii tragedieni greci, Shakespeare, Kierkegaard, Kafka, Freud, Benjamin, Artaud și mulți alții care dezvoltă alternative la ipotezele narativ-estetice dominante despre mediul teatral.
Lecturile sale interoghează, de asemenea, relația teatralității cu introducerea.
mijloacelor electronice. Rezultatul este acela de a arăta că, departe de a se rupe de caracteristicile spectacolului în direct, noile media intensifică ambivalențele cu privire la loc și identitate deja prezente în teatru încă de la greci.
Elogii pentru Samuel Weber: "Ce fel de întrebări urmăresc în primul rând altceva decât un răspuns care poate fi măsurat... în termeni cognitivi? Cei interesați de legăturile dintre filosofia modernă și cultura media vor fi impresionați de claritatea și profunzimea intelectuală neobișnuită cu care Weber formulează... întrebările care constituie adevărata provocare pentru studiile culturale de astăzi.... unul dintre cei mai importanți critici și gânditori culturali ai noștri"--MLN.
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)