Evaluare:
Cartea despre Yayoi Kusama a primit o majoritate covârșitoare de recenzii pozitive pentru producția sa de înaltă calitate, fotografiile frumoase și acoperirea cuprinzătoare a operei artistei. Mulți cititori își exprimă admirația profundă pentru arta lui Kusama și consideră cartea un cadou inspirat pentru iubitorii de artă. Cu toate acestea, câteva recenzii menționează că este posibil ca cartea să nu surprindă pe deplin amploarea operei lui Kusama și să includă un jargon care ar putea fi derutant.
Avantaje:Producție de înaltă calitate, fotografii frumoase, conținut cuprinzător și inspirațional, excelentă pentru iubitorii de artă, excelentă pentru cadouri, text bine scris, include o gamă largă de lucrări ale lui Kusama.
Dezavantaje:Unii au considerat-o relativ mică și nu pe deplin reprezentativă pentru amploarea operei lui Kusama; câțiva au remarcat prezența a prea mult jargon în eseuri.
(pe baza a 28 recenzii ale cititorilor)
Primul și singurul volum cuprinzător care explorează cea mai cunoscută și mai spectaculoasă serie a artistei
Această carte prezintă cea mai faimoasă serie a artistei japoneze de renume mondial Yayoi Kusama, Infinity Mirror Rooms, și trasează influența sa asupra cursului artei contemporane timp de peste 50 de ani.
Camerele lui Kusama sunt pline de lumini multicolore care se reflectă la nesfârșit. Variind de la camere de tip peep-show la instalații multimedia, fiecare dintre mediile caleidoscopice ale lui Kusama oferă șansa de a păși într-o iluzie a spațiului infinit. Această publicație definitivă urmărește aceste instalații și dezvăluie modul în care, de-a lungul anilor, lucrările au ajuns să simbolizeze modalități diferite, de la "auto-obliterarea" lui Kusama în epoca războiului din Vietnam la aspirațiile sale mai armonioase din prezent. Prin examinarea instalațiilor sale tulburătoare de la început, alături de atmosferele sale mai recente, această publicație istorisește munca sa de pionierat în contextul interesului reînnoit de astăzi pentru practicile experiențiale. Ilustrată cu generozitate, această carte invită cititorii să examineze impactul seriei de-a lungul carierei artistei.
Yayoi Kusama (născută în 1929) a lucrat nu numai în sculptură și instalație, ci și în pictură, performance, artă video, modă, poezie, ficțiune și alte arte. La începutul carierei sale în Japonia, ea a realizat în principal lucrări pe hârtie. La sfârșitul anilor 1950, când s-a mutat la New York, s-a alăturat avangardei, lucrând în domeniul sculpturii moi și influențând artiști precum Warhol și Oldenburg. În această perioadă, ea a fost, de asemenea, implicată în happening-uri și în alte lucrări orientate spre performanță și a început să își folosească semnătura punctelor. Lucrările sale au căzut într-o relativă obscuritate după întoarcerea sa în Japonia în 1973, dar o revigorare ulterioară a interesului în anii 1980 a ridicat lucrările sale la statutul canonic de care se bucură și astăzi.
© Book1 Group - toate drepturile rezervate.
Conținutul acestui site nu poate fi copiat sau utilizat, nici parțial, nici integral, fără permisiunea scrisă a proprietarului.
Ultima modificare: 2024.11.08 07:02 (GMT)