Composition: Understanding Line, Notan and Color (Dover Art Instruction)

Recenzii ale cititorilor

Cartea lui Arthur Wesley Dow este un studiu clasic asupra compoziției care pune accentul pe principiile liniei, notanului și culorii, apreciat pentru abordarea sa fundamentală a creativității în artă. Deși s-a confruntat cu critici pentru că este învechită și nu este cuprinzătoare, mulți utilizatori o consideră utilă pentru dezvoltarea abilităților artistice în diverse discipline.

⬤ Oferă o bază solidă în creativitate aplicabilă diverselor forme de artă.
⬤ Conține exerciții utile și explicații clare ale principiilor de compoziție.
⬤ Apreciat de artiști precum Georgia O'Keeffe, indicând importanța sa în educația artistică.
⬤ Util atât pentru artiști, cât și pentru fotografii care doresc să își îmbunătățească tehnicile artistice.
⬤ Dimensiunea compactă o face ușor de parcurs.

⬤ Considerată învechită și mai puțin relevantă pentru artiștii moderni.
⬤ Stilul de scriere sec în unele secțiuni poate fi mai puțin captivant.
⬤ Unele ediții au fost criticate pentru ilustrațiile slabe și designul copertei.
⬤ Nu este cuprinzătoare în abordarea conceptelor precum notan și teoria culorilor.

(pe baza a 85 recenzii ale cititorilor)

Conținutul cărții:

Schimbă modul în care vezi și înțelegi arta

Publicată inițial în 1899, Compoziția lui Arthur Wesley Dow rămâne o referință fundamentală pentru artiștii, designerii și artizanii serioși. El încurajează studenții să analizeze mai întâi relația dintre linie, spațiu, culoare, lumină și umbră, construind astfel o bază solidă pentru o gamă largă de activități creative.

Dow a predat timp de mulți ani la Universitatea Columbia, îndrumând numeroși tineri artiști aspiranți ai vremii, inclusiv Georgia O'Keeffe. Construirea de la general la specific a fost văzută ca o îndepărtare radicală de abordarea în vogă la acea vreme, care era puternic orientată spre învățarea prin imitație. În cuvintele lui Dow, "Școlile... consideră desenul drept o pregătire pentru design, în timp ce ordinea logică este exact opusă - designul (este) o pregătire pentru desen".

Referindu-se la multe forme de artă, Dow a pus un accent deosebit pe gravura japoneză pentru a demonstra componentele esențiale ale compoziției. El a considerat, de asemenea, muzica ca fiind o rudă apropiată a artelor plastice, referindu-se uneori la esența unei compoziții ca fiind "muzică vizuală". Conceptele prezentate aici pot fi aplicate tuturor tipurilor de design, fie pictură, arhitectură, sculptură, artizanat și multe altele.

Un ghid practic pentru crearea de imagini bazate pe relațiile armonice ale elementelor vizuale, acesta este conceput pentru a ajuta la dezvoltarea unei aprecieri a întregului câmp vizual. Instrucțiunile bine ilustrate și provocatoare sunt structurate sub forma mai multor seturi de lecții, menite să extindă și să aprofundeze modul în care arta este privită și înțeleasă. Această carte este o necesitate pentru oricine dorește să își insufle creativitatea cu mai multă îndemânare și expresie personală.

Această carte este, de asemenea, disponibilă la Echo Point Books sub formă de broșură (ISBN 1635619637).