Contact Improvisation: O introducere la o formă de dans vitalizantă

Recenzii ale cititorilor

Cartea este foarte apreciată pentru limbajul său captivant și descriptiv care surprinde esența Contact Improvisation. Cartea oferă perspective valoroase, întrebări care îndeamnă la reflecție și context istoric, ceea ce o face o lectură utilă pentru dansatorii de toate nivelurile. Mulți cititori o găsesc nu doar informativă, ci și profund rezonantă și inspirațională.

Stil de scriere captivant și cinetic, întrebări de discuție pătrunzătoare pentru descoperirea de sine, potrivită atât pentru începători, cât și pentru dansatori experimentați, oferă context istoric, îmbunătățește înțelegerea și aprecierea Contact Improvisation.

Unii cititori pot găsi limbajul complex, care necesită utilizarea frecventă a unui dicționar, și există o cantitate limitată de literatură disponibilă pe această temă.

(pe baza a 6 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

Contact Improvisation: An Introduction to a Vitalizing Dance Form

Conținutul cărții:

În majoritatea formelor de dans, artiștii își execută pașii la o distanță care îi împiedică să se ciocnească între ei. În anii 1970, dansatorul Steve Paxton a considerat această distanță un teritoriu de investigat.

Studiul său asupra contactului intenționat a dus la o reprezentație publică în 1972, într-o galerie din Soho, iar numele de contact improvizație a fost inventat pentru forma de dans fără repetiții pe care a introdus-o. În loc să îl autorizeze, Paxton i-a permis să evolueze și să se răspândească. În această carte, autoarea se bazează pe propria experiență și cercetare pentru a explica arta contact improvation, în care partenerii de dans impulsionează mișcarea prin contact fizic.

Ei se rostogolesc, cad, spiralează, sar și alunecă de-a lungul contururilor și impulsului corpurilor în mișcare. Textul începe cu un istoric, apoi descrie elementele care definesc această formă de dans.

Capitolele următoare explorează modul în care contact improvizația se raportează la sine și la identitate; modul în care clasa, rasa, genul, cultura și fiziologia influențează dansul; modul în care dansul promovează conexiunea într-o cultură a izolării; și modul în care se raportează la conceptul de comunitate. Capitolul final este o colecție de exerciții explicate în cuvintele profesorilor din Statele Unite și din străinătate.

Anexa A descrie modul de organizare și menținere a unui jam săptămânal; Anexa B detaliază lecturile, videoclipurile și site-urile web recomandate. Instructorii care iau în considerare utilizarea acestei cărți într-un curs pot solicita un exemplar pentru examinare aici.