Muzele

Recenzii ale cititorilor

Cartea constă în patru eseuri provocatoare care abordează în profunzime conceptul de artă, ilustrând complexitatea acestuia și natura evolutivă a expresiei artistice. Autorul prezintă o explorare nuanțată a relației noastre cu arta și a procesului său generativ, subliniind necesitatea unei implicări active și a unei schimbări de perspectivă.

Cartea este stimulativă din punct de vedere intelectual și introspectivă, încurajând cititorii să își reconsidere înțelegerea artei. Ea transmite eficient complexitatea și multiplicitatea artei, provocând noțiunile tradiționale și invitând la reflecție personală. Stilul unic și profunzimea analizei oferă perspective valoroase.

Cartea este dificilă și necesită o atenție constantă, ceea ce îi poate frustra pe unii cititori. Conceptele sale abstracte și proza densă pot fi provocatoare, ceea ce o face mai puțin accesibilă pentru cei care caută discuții directe despre artă.

(pe baza a 1 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

The Muses

Conținutul cărții:

"Un set cu adevărat antrenant de reflecții filosofice asupra artei și esteticii. De la peșterile din Lascaux la "Moartea Fecioarei" a lui Caravaggio și până la problema postmodernă a pieței și a "sfârșitului" artei, Nancy explică magistral rolul de prag pe care arta îl joacă în distincțiile filosofice dintre senzorial și sensibil, viață și moarte, prezentare și reprezentare.

Arta este, de asemenea, demonstrată în mod convingător a fi categoria fundamentală pentru orice concept de religie, tehnologie sau chiar "umanitate"." -Georges Van Den Abbeele, University of California, Davis Această carte, scrisă de unul dintre cei mai provocatori gânditori contemporani, începe cu un eseu care introduce principala preocupare susținută în cele patru care urmează: De ce există mai multe arte și nu una singură? Această întrebare se concentrează pe punctul de tensiune maximă dintre tradiția filosofică și gândirea contemporană despre arte: relația dintre pluralitatea simțurilor umane - la care pluralitatea artelor a fost cel mai frecvent menționată - și sens sau semnificație în general. De-a lungul celor cinci eseuri, argumentul lui Nancy se bazează pe formularea culminantă a acestei relații în Estetica lui Hegel și Fenomenologia spiritului - arta ca prezentare sensibilă a Ideii. Demonstrându-și încă o dată renumita capacitate de cititor al lui Hegel, Nancy reface cu scrupulozitate și generozitate argumentul istoric al lui Hegel privind arta ca un lucru al trecutului, ca ceea ce este negat de dialectica Spiritului în trecerea de la religia estetică la religia revelată și la filosofie.

În al doilea eseu al cărții, Nancy citește ceea ce el numește "secretul" lui Hegel (un secret chiar și pentru Hegel): apariția artei ca prezentare mai degrabă decât ca reprezentare. Această lectură complexă și convingătoare este cheia celorlalte eseuri: o lectură virtuoasă a Morții Fecioarei de Caravaggio; o analiză a unei mâini trasate în grota din Lascaux ca gest mimetic esențial, monstrarea sinelui în afara sinelui; și o prezentare a situației contemporane a artei, inclusiv întrebarea dacă arta de astăzi este încă artă.

Nancy se numără printre puținii gânditori actuali care pun întrebări riguroase și susținute despre artă și despre practica de a gândi despre artă. Meridian: Crossing Aesthetic.