Originile cool-ului în America postbelică

Recenzii ale cititorilor

Cartea „The Origins of Cool in Postwar America” de Joel Dinerstein examinează conceptul de „cool” provenit din jazz și influențele sale asupra culturii, literaturii și filmului american. Cartea prezintă o perspectivă academică bine documentată, care este accesibilă cititorilor generali. În timp ce unii îi laudă profunzimea și scriitura captivantă, alții îi critică repetitivitatea și consideră că anumite secțiuni ar putea fi plictisitoare.

Bine documentată și informativă, proză foarte accesibilă pentru o lucrare academică, conexiuni intrigante între jazz și diverse influențe culturale, analiză pătrunzătoare a conceptului de „cool”, recomandări excelente pentru muzică și filme suplimentare, se adresează fanilor jazzului, filmului noir și filosofiei existențiale.

Stil de scriere repetitiv, unele secțiuni considerate lungi sau plictisitoare, lipsă de coerență din cauza faptului că a fost compilată din lucrări publicate anterior, inexactități factuale observate ocazional, în special în ceea ce privește familiaritatea autorului cu istoria jazzului, unii consideră că este prea academică pentru cititorii ocazionali.

(pe baza a 17 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

The Origins of Cool in Postwar America

Conținutul cărții:

Mișto. Era un cuvânt nou și un nou mod de a fi și, într-o singură generație, a devenit complimentul suprem al culturii americane. The Origins of Cool in Postwar America descoperă istoria ascunsă a acestui concept și noul său set de coduri care au ajuns să definească o atitudine și un stil global. După cum dezvăluie Joel Dinerstein în această carte dinamică, cool a început ca o sfidare elegantă a rasismului, o provocare la adresa sexualității reprimate, o filosofie a rebeliunii individuale și o căutare tinerească a schimbării sociale.

Prin portrete revelatoare ale unor figuri emblematice, Dinerstein luminează legăturile culturale și inovațiile artistice dintre Lester Young, Humphrey Bogart, Robert Mitchum, Billie Holiday, Frank Sinatra, Jack Kerouac, Albert Camus, Marlon Brando și James Dean, printre alții. Ascultăm conversații între Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir și Miles Davis și o dezbatere uitată între Lorraine Hansberry și Norman Mailer despre "negrul alb" și negrul cool. Ajungem să înțelegem cum lumile cool ale scriitorilor Beat și ale actorilor Method au apărut din intersecțiile dintre filmul noir, jazz și existențialism. Din acest amestec, Dinerstein schițează definiții nuanțate ale cool-ului care unesc concepte din cultura afro-americană și euro-americană: stoicismul elegant al rebelului etic singuratic; intensitatea relaxată a muzicianului de jazz improvizator; grația fizică, fără efort, a actorului Method. A fi cool nu înseamnă a fi la modă, iar a fi sexy cu siguranță nu înseamnă a fi cool.

Aceasta este prima lucrare care urmărește istoria cool-ului în timpul Războiului Rece prin explorarea intersecțiilor dintre filmul noir, jazz, literatura existențială, metoda actoricească, blues și rock and roll. Dinerstein dezvăluie că acestea s-au reunit pentru a crea ceva complet nou - și acel ceva este cool.