Originile cool-ului în America postbelică

Recenzii ale cititorilor

Cartea „The Origins of Cool in Postwar America” de Joel Dinerstein este o lucrare academică amplă care explorează conceptul de „cool” prin prisma jazzului, a filmului noir și a filosofiei existențiale în perioada postbelică. Ea analizează influența unor figuri precum Lester Young și impactul lor asupra culturii americane și internaționale. Proza este accesibilă, în ciuda faptului că este o lucrare academică, iar autorul face numeroase conexiuni interesante între diferite elemente culturale. Cu toate acestea, unii cititori au găsit-o oarecum repetitivă și au remarcat inconsecvențe în detalii. În general, lucrarea este foarte apreciată pentru perspectivele sale și pentru cercetarea aprofundată.

⬤ Cercetări ample și adnotări riguroase.
⬤ Proză clară și convingătoare care este accesibilă publicului larg.
⬤ Capitole puternice despre figuri semnificative și influența lor asupra culturii „cool”.
⬤ Conexiuni interesante între jazz, literatură, film și filosofie.
⬤ Foarte informativ cu privire la cultura și istoria americană.

⬤ Unii cititori au găsit scrisul repetitiv și lung uneori.
⬤ Anumite discuții, în special despre film, au fost percepute ca plictisitoare sau irelevante.
⬤ S-au observat ocazional inexactități factuale, cum ar fi identificarea incorectă a unui muzician.
⬤ Structura poate părea dezarticulată pentru unii, deoarece diverse capitole au fost publicate inițial ca lucrări separate.

(pe baza a 17 recenzii ale cititorilor)

Titlul original:

The Origins of Cool in Postwar America

Conținutul cărții:

Mișto. Era un cuvânt nou și un nou mod de a fi și, într-o singură generație, a devenit complimentul suprem al culturii americane. The Origins of Cool in Postwar America descoperă istoria ascunsă a acestui concept și noul său set de coduri care au ajuns să definească o atitudine și un stil global. După cum dezvăluie Joel Dinerstein în această carte dinamică, cool a început ca o sfidare elegantă a rasismului, o provocare la adresa sexualității reprimate, o filosofie a rebeliunii individuale și o căutare tinerească a schimbării sociale.

Prin portrete revelatoare ale unor figuri emblematice, Dinerstein luminează legăturile culturale și inovațiile artistice dintre Lester Young, Humphrey Bogart, Robert Mitchum, Billie Holiday, Frank Sinatra, Jack Kerouac, Albert Camus, Marlon Brando și James Dean, printre alții. Ascultăm conversații între Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir și Miles Davis și o dezbatere uitată între Lorraine Hansberry și Norman Mailer despre "negrul alb" și negrul cool. Ajungem să înțelegem cum lumile cool ale scriitorilor Beat și ale actorilor Method au apărut din intersecțiile dintre filmul noir, jazz și existențialism. Din acest amestec, Dinerstein schițează definiții nuanțate ale cool-ului care unesc concepte din cultura afro-americană și euro-americană: stoicismul elegant al rebelului etic singuratic; intensitatea relaxată a muzicianului de jazz improvizator; grația fizică, fără efort, a actorului Method. A fi cool nu înseamnă a fi la modă, iar a fi sexy cu siguranță nu înseamnă a fi cool.

Aceasta este prima lucrare care urmărește istoria cool-ului în timpul Războiului Rece prin explorarea intersecțiilor dintre filmul noir, jazz, literatura existențială, metoda actoricească, blues și rock and roll. Dinerstein dezvăluie că acestea s-au reunit pentru a crea ceva complet nou - și acel ceva este cool.