Recenzii ale cititorilor
În prezent, nu există recenzii ale cititorilor. Evaluarea se bazează pe 2 voturi.
Titlul original:
Piano Development L2
Conținutul cărții:
Dezvoltarea pianului (PD) este, în toate domeniile de dezvoltare ale PMP, cadrul principal în jurul căruia gravitează toate celelalte domenii de dezvoltare.
Aceasta a fost concepută pentru a-i ajuta pe profesorii de pian să obțină o viziune profundă asupra progreselor elevilor lor în timp ce îi ghidează pe parcursul nivelurilor superioare ale interpretării la pian.
PD este împărțit într-un prim set de 20 de niveluri, iar elevul ar trebui să lucreze la două niveluri diferite și consecutive în același timp.
Complexitatea generală exprimată la fiecare nivel al PD nu trebuie să fie comparabilă cu dificultatea altor domenii studiate simultan, mai ales dacă este legată de repertoriu. Într-adevăr, elevul se poate trezi studiind o piesă de repertoriu care este mult mai dificilă decât este exprimată de nivelul cerut în DP.
La acest nivel, toate liniile melodice sunt interpretate de câte o mână, fără suprapunerea unei a doua melodii sau a oricărui alt tip de structură melodică.
Unele piese vor fi interpretate exclusiv cu o singură mână, în timp ce altele vor necesita utilizarea ambelor mâini: în acest caz, melodia va trece de la o mână la cealaltă.
O linie punctată care leagă melodia prin cele două pentagrame va ajuta la vizualizarea conturului melodic corect. O linie melodică care trece de la o mână la cealaltă poate fi întâlnită în multe cazuri în literatura pentru claviatură.
Ca exemplu, vocea interioară (sau vocile) dintr-o fugă, în general cu mai mult de două părți, poate fi interpretată alternativ de cele două mâini.
Atunci când interpretează o melodie fără o linie contrapunctică, auzul interior al elevului, simțul ritmului și controlul duratei4 se vor dezvolta constant.
În consecință, simțul metric se va îmbunătăți considerabil.
Urmând principiile PMP, elevul va lucra la PD L1 sau PD L3 împreună cu acest nivel.
În acest din urmă caz, elevul va avea de-a face cu un set mixt de piese compuse pentru două mâini care cântă simultan, precum și cu piese pentru două mâini care interpretează o singură melodie.
Introducerea cuprinde indicații pentru utilizarea acestei cărți, o descriere a tuturor tiparelor ritmice și a semnelor de timp regăsite în piese și o descriere a condițiilor minime prealabile eventual necesare pentru a începe efectiv această carte. De asemenea, sunt incluse direcții mai specifice pentru profesor, legate de o abordare metodologică a pieselor.
Subiectele luate în considerare sunt:
Accidentale.
Poziții ale mâinilor.
Metronom.
Găsirea pozițiilor mâinilor și improvizarea înainte de exersarea fiecărei piese.
Improvizația muzicii de cameră.
Semnătura clapelor.
Trecerea la o piesă nouă.
Trecerea la un nou nivel.
Monitorizare.
