Peter Lindbergh. Azzedine Alaa

Recenzii ale cititorilor

Cartea a primit recenzii mixte, subliniind experiențe care au variat de la protecție și livrare excelente la dezamăgire severă cu privire la calitatea imprimării. Unii au lăudat fotografia, dar au criticat alegerea hârtiei mate, ceea ce a condus la imagini întunecate și indistincte.

Bine protejat în timpul expedierii, livrare rapidă, fotografie frumoasă de Peter Lindbergh, unii utilizatori au apreciat contribuția artistică a imaginilor.

Mulți utilizatori au fost dezamăgiți de calitatea hârtiei, descriind-o ca fiind de calitate scăzută și mată, ceea ce a dus la fotografii întunecate, neclare, care nu au făcut dreptate subiectului. Au existat plângeri cu privire la repetiția în selectarea imaginilor și nemulțumiri cu privire la calitatea generală a producției.

(pe baza a 11 recenzii ale cititorilor)

Conținutul cărții:

Peter Lindbergh și Azzedine Ala a, fotograful și couturierul, au fost uniți de dragostea lor pentru negru, o dragoste pe care o vor cultiva deopotrivă în articole de îmbrăcăminte cu imprimeuri argintii și în culori uni. Lindbergh a apelat neîncetat la alb și negru pentru a semnifica căutarea autenticității în chipurile pe care le scotea la lumină. Ala a apelat la monocromia hainelor atemporale pentru a crea veritabile sculpturi pentru corp.

În această carte, dialogul unic dintre cei doi artiști este imortalizat în print. Ilustrând comunitatea lor de spirit, imaginile sunt o celebrare a parteneriatului lor artistic și o mărturie a realizărilor lor istorice în fotografie și modă.

În ciuda originilor lor opuse din punct de vedere geografic, Lindbergh și Ala a au urmărit orizonturi similare. În timp ce reputația lui Lindbergh creștea în Germania datorită lucrărilor sale din revista Stern și își deschidea studioul la Paris în 1978, Ala a era couturierul învăluit în discreție ale cărui tehnici sofisticate erau un secret prețuit de cei mai importanți clienți ai Haute Couture.

Ala a devenit arhitectul corpurilor, dezvăluindu-le și dezvelindu-le, în timp ce Lindbergh le-a distins aruncând o lumină asupra sufletului și personalității lor. Pas cu pas, ei au devenit creatorii care au dominat disciplinele lor respective. Amândoi au respins orice artificiu care distrage atenția de la adevăratul lor subiect și cu mare ușurință s-au reunit pentru o serie de colaborări puternice.

Inspirațiile și valorile estetice comune sunt vizibile în toate lucrările lor. O plajă din Le Touquet și străzile vechiului Paris fac referire la dragostea reciprocă pentru cinematograful alb-negru și panoramele vaste. Fundalul unei săli de mașini ilustrează amintirea unui peisaj industrial german pentru unul dintre ei și face referire la pasiunea excesivă pentru designul funcțional și arhitectură a celuilalt. Hainele lui Ala a servesc drept piedestal pentru zâmbetele și ochii femeilor care le poartă: Nadja Auermann, Mariacarla Boscono, Naomi Campbell, Anna Cleveland, Dilone, Lucy Dixon, Vanessa Duve, Helene Fischer, Pia Frithiof, Jade Jagger, Maria Johnson, Milla Jovovich, Lynne Koester, Ariane Koizumi, Yasmin Le Bon, Madonna, Kristen McMenamy, Tatjana Patitz, Linda Spierings, Tina Turner, Marie-Sophie Wilson, Lindsey Wixson. Pentru Lindbergh, care și-a construit notorietatea pe imaginile acestor supermodele, autenticitatea trăsăturilor lor este tot ceea ce contează. Rezultatul este un catalog puternic alb-negru care reverberează de veridicitate și frumusețe. Cartea însoțește expoziția Azzedine Ala a, Peter Lindbergh la Fondation Azzedine Ala a, 18 rue de la verrerie, Paris, Franța.

Cu contriții de Fabrice Hergott, director al Muzeului de Artă Modernă din orașul Paris, Paolo Roversi, fotograf, și Olivier Saillard, istoric al modei și director al Fundației Azzedine Ala a, Paris.