La Casa de Bernarda Alba

Recenzii ale cititorilor

Cartea este lăudată pe scară largă pentru povestea sa captivantă și bine scrisă, explorând teme legate de dinamica familiei, prejudecățile societății și crizele existențiale prin prisma unei relații mamă-fiică. În timp ce multe recenzii subliniază valoarea sa de divertisment și semnificația literară, câțiva cititori au remarcat o oarecare necunoaștere a stilului romanesc.

⬤ Poveste bine scrisă și captivantă
⬤ intrigă interesantă potrivită pentru discuții
⬤ explorează teme profunde precum dinamica familiei și problemele societății
⬤ amuzant
⬤ ușor de citit
⬤ stare bună din partea vânzătorilor
⬤ livrare rapidă.

Unii cititori consideră stilul romanesc nefamiliar; o singură recenzie menționează că nu a citit-o încă.

(pe baza a 113 recenzii ale cititorilor)

Conținutul cărții:

În timp ce scria La casa de Bernarda Alba, Federico Garcia Lorca explica: "drama este poezia care scapă de carte și devine umană. Și în timp ce se face vorbește și strigă, plânge și disperă".

Lorca a văzut în teatru cel mai perfect mijloc de a ajunge la sufletele oamenilor, mai imediat și mai eficient decât poezia, și a aprins această posibilitate chiar și în vremuri dificile. Lorca este, în primul rând, un poet și, ca atare, piesele sale au o mare virtute atât vizuală, cât și lingvistică. Ultima dintre tragediile rurale -Bernarda Alba a fost precedată de Bodas de sangre (1933) și Yerma (1934)- a fost terminată în iunie 1936.

Trebuia să aibă premiera la Buenos Aires în octombrie, jucată de compania Margarita Xirgu, dar Lorca a fost asasinat în iulie.

Evenimentele războiului au amânat premiera până în 1945, dar în Spania piesa va rămâne interzisă până în 1964. Intriga este înșelător de simplă: Bernarda Alba exercită un control tiranic asupra fiicelor sale, care trăiesc ca prizoniere între zidurile casei sale.

Conflictul este privarea de libertate, amplificată la proporții tragice de moartea celui de-al doilea soț al Bernardei Alba și de decizia acesteia de a impune opt ani de doliu strict. Dar acest doliu depășește cu mult obișnuitele haine negre: în următorii opt ani nimeni nu va ieși din casă și niciun bărbat nu va intra. Recluziunea este rezultatul faptului că ele sunt femei cu o anumită poziție socială.

Conflictul autoritate/libertate este vizibil prin supunerea condiției feminine - subtitlul Drama femeilor din orașele Spaniei subliniază acest lucru -. Libertatea este înăbușită de prejudecățile unei clase sociale înrobită de aparențe și torturată cu teamă de bârfe. Experiența teatrală a lui Lorca este foarte vizibilă în modul său de a evidenția conflictul fără detalii superflue: lumina, costumele, textul și limbajul, precum și mișcările actrițelor, totul este măsurat până la ultimul milimetru.

Iar ultimele cuvinte ale personajului principal devin o premoniție remarcabilă a ceea ce avea să învăluie Spania în mulți ani următori. "Și nu vreau plânsete.

Moartea trebuie să fie privită în față". " Liniște, liniște am spus Liniște Profesorul Borja Rodriguez-Gutierrez adaugă la această ediție un eseu introductiv clar care demontează mecanismul de ceasornic al lui Garcia Lorca, introducând în același timp adnotări care permit cititorului să înțeleagă pe deplin semnificația acestei pietre de temelie influente a literelor hispanice.